ENGLISH VERSION: 

see Italian and Spanish versions below

LA QUEMA - INTRODUCTION

We are Nicolas and Margherita, final-year film students at NABA – Nuova Accademia di Belle Arti in Milan, Italy.

As part of our thesis project, we are developing an independent documentary titled La Quema, set in Patagonia. The film explores the social and environmental impact of the wildfires that affected the El Bolsón area in February 2025, as well as the broader issues related to land use and Indigenous presence.

This project stems from a personal connection to the region and a desire to engage thoughtfully with a complex and timely subject. Our aim is to create a space for listening and understanding — to document perspectives that are often overlooked, and to approach this story with care, responsibility, and respect for all voices involved

SYNOPSYS

A couple of years ago, Nicolas visited close family friends living in a self-sustaining community near El Bolsón, in Patagonia. That trip left a strong impression — not only because of the landscape and way of life, but also due to a concern shared during his stay: that growing economic pressures and environmental risks were threatening the stability of small rural communities in the region.

In February 2025, large wildfires broke out across Patagonia. Entire forests were destroyed and many communities were forced to evacuate. While the official explanation framed the fires as a natural disaster, other interpretations have since emerged within local communities — raising questions about land use, access, and responsibility.

That’s where La Quema begins. Not with answers, but with questions.

This film is a journey back to Patagonia, with the aim of observing the situation through the everyday experiences of those most closely connected to the land. The project seeks to spend time with members of the Mapuche community, to better understand their perspectives on land, identity, and future challenges.

We're not going there to take a position or confirm a theory. We're going to listen — with care, attention, and openness.

At its heart, La Quema is about creating space: for dialogue, for memory, and for voices that are too often left out of the conversation. It’s a story grounded in a specific region, but one that echoes global concerns — from environmental justice to Indigenous representation and the complex dynamics between development and tradition.

By supporting this project, you're helping us approach these themes with the time, humility, and responsibility they deserve — and bringing an important story to life with dignity and clarity.

DIRECTOR'S STATEMENT 

I’m not an activist or a political person. But I can’t ignore what I’ve heard and seen. It’s painful to witness a world where profit comes before ethics, before logic, before human lives. 

What struck me most wasn’t just the injustice, it was the resilience and clarity of those living through it. This film isn’t meant to preach. It’s simply my way of listening, of remembering, of standing alongside those whose voices are too often ignored.

-Nicolas

“I don’t have a message. I’m trying to make a movie that’s true to the experience of being there.”
— Frederick Wiseman, in an interview with Film Comment

ABOUT US

Nicolas Eccles – Director

Nicolas Eccles is 22 years old and currently in his final year of film school at Nuova Accademia di Belle Arti in Milan, where he has directed and written several short films. Half Italian and half English, he has grown up surrounded by different cultures and languages — an experience that has shaped his worldview and sparked a deep interest in stories that exist between dominant perspectives.

During an Erasmus exchange program in New York City, he was immersed in an international community of filmmakers from all over the world. This experience broadened his creative horizons and reinforced his belief in cinema as a collaborative art form that thrives on diverse voices and perspectives.

He has become increasingly aware of how Western culture often romanticizes or distorts what it doesn't fully understand — especially through the lens of a camera. He reflects on how the very tool meant to document truth can sometimes be used to simplify or exploit it. This is precisely what he hopes to challenge in his own work.

What draws him most to directing is the profound sense of collaboration it requires; he believes there is no greater feeling than working side by side with a group of creatives to bring a shared vision to life.

Recently, he has also grown passionate about the idea of making a real difference in the world through the power of art — using film not only as a means of expression, but as a tool for impact and change.

Margherita Frontini – Producer

Margherita Frontini is a young film student based in Milan, currently in her final year of a BA in Cinema at NABA. Over the past few years, she has gained hands-on experience in independent film productions, covering various roles such as assistant camera, editor, and production coordinator.

As a producer, she approaches each project with a strong sense of responsibility, a collaborative spirit, and a genuine desire to help meaningful stories take shape. She enjoys working closely with small crews, managing logistics, and supporting the creative process behind the scenes.

This project represents an important step in her journey as a filmmaker. She is grateful for every form of support and believes deeply in the value of working together to bring powerful, human stories to life.

Gitica Jakopin - Production Assistant

Gitica Jakopin is a 22-year old film student, currently completing her BA in filmmaking in NABA, Milan, where she has written, directed and produced various short and fashion films. 
She has previously studied literature at the Sorbonne in Paris, having published two poetry books until today.

Flavio Martinetto - DOP

Flavio Martinetto is a Director of Photography and VFX Artist with a degree in Cinema from the Nuova Accademia di Belle Arti in Milan.
He specialized in cinematography and visual post-production, with a particular focus on the integration of CGI and live-action footage, the development of accessible workflows, and the creation of a coherent visual language.

Our Approach

We believe that documentary filmmaking carries a profound responsibility: to approach every story with humility, curiosity, and a genuine willingness to listen.

As filmmakers, we often begin our journey as outsiders to the communities we document. Initially, our perspective is shaped by observation and a desire to understand. However, by living alongside individuals from diverse cultural backgrounds, sharing in their daily lives, and engaging with their stories, our viewpoint evolves. It becomes more participatory, empathetic, and deeply human.

With La Quema, we aim to reflect this transformation. We invite the audience to join us in this shift—from distant observation to meaningful connection. It's not about representing others from afar but about building a shared space of understanding and respect.

The strength, resilience, and determination of the communities we engage with are a powerful source of inspiration for us. Through La Quema, we strive to create a space where diverse voices are heard with the dignity and attention they deserve.

This is a journey of learning—one we undertake with openness, respect, and a commitment to telling these stories with integrity.

Your Support

This is an ambitious project—one that requires time, care, and resources to be told in the right way. But it’s also a story we believe deeply in. It speaks to important questions about identity, representation, and the power of perspective, and we feel a strong responsibility to approach it with honesty and respect.

We’re asking for your support because we can’t do this alone. Every donation, no matter the size, will help us take one step closer to bringing this story to life—and to telling it with the attention and dignity it deserves.

Donations will help us cover:

• International flights - about 1000/1200 each for the whole crew
• Accommodation and transport in Argentina
• Camera and mic equipment (basic, affordable gear)
• Local permits and logistical support
• Travel and equipment insurance

• Translation, subtitling, and festival distribution
  

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  – Should unexpected events prevent us from completing the documentary as planned, I personally commit to refunding all contributions in full. – 

VERSIONE ITALIANA:

LA QUEMA – INTRODUZIONE

Siamo Nicolas e Margherita, studenti all’ultimo anno del corso di cinema presso la NABA – Nuova Accademia di Belle Arti di Milano.

Come parte del nostro progetto di tesi, stiamo sviluppando un documentario indipendente intitolato La Quema, ambientato in Patagonia. Il film esplora l’impatto sociale e ambientale degli incendi che hanno colpito la zona di El Bolsón nel febbraio 2025, e affronta temi più ampi legati all’uso della terra e alla presenza delle comunità indigene.

Questo progetto nasce da un legame personale con il territorio e dal desiderio di affrontare con sensibilità e consapevolezza un tema complesso e attuale. Il nostro obiettivo è creare uno spazio di ascolto e comprensione — documentare prospettive spesso trascurate, e raccontare questa storia con cura, responsabilità e rispetto per tutte le voci coinvolte.

SINOSSI

Qualche anno fa, Nicolas ha visitato alcuni amici di famiglia che vivono in una comunità autosufficiente vicino a El Bolsón, in Patagonia. Quel viaggio ha lasciato un segno profondo — non solo per i paesaggi e lo stile di vita, ma anche per una preoccupazione condivisa durante il soggiorno: le crescenti pressioni economiche e i rischi ambientali stavano minacciando la stabilità delle piccole comunità rurali della regione.

Nel febbraio 2025, vasti incendi si sono propagati in tutta la Patagonia. Intere foreste sono state distrutte e molte comunità sono state costrette a evacuare. Sebbene la spiegazione ufficiale abbia parlato di disastro naturale, nelle comunità locali sono emerse interpretazioni diverse — che sollevano domande sull’uso della terra, l’accesso e le responsabilità.

È da qui che parte La Quema. Non con risposte, ma con domande.

Il film è un viaggio di ritorno in Patagonia, con l’intento di osservare la situazione attraverso le esperienze quotidiane di chi ha un legame diretto con la terra. Il progetto prevede anche un periodo di convivenza con membri della comunità Mapuche, per comprendere più a fondo il loro punto di vista su identità, territorio e sfide future.

Non partiamo con l’intento di prendere posizione o confermare teorie. Andiamo ad ascoltare — con attenzione, cura e apertura.

Al cuore di La Quema c’è l’idea di creare uno spazio: per il dialogo, per la memoria e per le voci che troppo spesso vengono escluse dal racconto. È una storia radicata in un territorio specifico, ma che risuona con questioni globali — dalla giustizia ambientale alla rappresentazione delle popolazioni indigene, fino alle dinamiche complesse tra sviluppo e tradizione.

Sostenendo questo progetto, ci aiuterai a trattare questi temi con il tempo, la cura e il senso di responsabilità che meritano — contribuendo a dar vita a una storia importante, raccontata con dignità e chiarezza.

NOTE DI REGIA

Non sono un attivista, né una persona politica. Ma non posso ignorare ciò che ho visto e sentito. È doloroso assistere a un mondo in cui il profitto viene prima dell’etica, della logica, della vita umana.

Quello che mi ha colpito di più non è stata solo l’ingiustizia, ma la resilienza e la lucidità di chi la vive ogni giorno.
Questo film non vuole fare la morale. È semplicemente il mio modo di ascoltare, ricordare, stare accanto a chi troppo spesso non viene ascoltato.

“Non ho un messaggio. Sto cercando di fare un film che sia fedele all’esperienza dell’essere lì.”
— Frederick Wiseman, in un’intervista con Film Comment

-Nicolas

CHI SIAMO

Nicolas Eccles – Regista

Nicolas ha 22 anni ed è al suo ultimo anno di studi in regia cinematografica presso la NABA di Milano, dove ha già scritto e diretto diversi cortometraggi. Italo-britannico, è cresciuto circondato da culture e lingue diverse — un’esperienza che ha formato la sua visione del mondo e ha acceso in lui l’interesse per le storie che esistono tra prospettive dominanti.

Durante un programma Erasmus a New York, ha vissuto in una comunità internazionale di giovani cineasti provenienti da tutto il mondo. Questa esperienza ha ampliato i suoi orizzonti creativi e rafforzato la sua convinzione che il cinema sia un’arte collaborativa che si nutre di diversità.

Negli ultimi anni, ha sviluppato una profonda consapevolezza di come la cultura occidentale spesso romanticizzi o distorca ciò che non comprende fino in fondo — soprattutto attraverso l’obiettivo della macchina da presa. Riflette su come proprio lo strumento pensato per raccontare la verità possa essere utilizzato per semplificarla o sfruttarla. È esattamente questo che spera di mettere in discussione con il suo lavoro.

Ciò che lo affascina di più nella regia è il senso di collaborazione che richiede; crede non ci sia sensazione più bella di quella di lavorare fianco a fianco con altre persone creative per dare vita a una visione comune.

Di recente, ha anche maturato un forte desiderio di usare il cinema non solo come mezzo espressivo, ma come strumento di cambiamento.

Margherita Frontini – Produttrice

Margherita è una giovane studentessa di cinema con base a Milano, al suo ultimo anno di triennale presso la NABA. Negli ultimi anni ha maturato esperienza sul campo in produzioni indipendenti, ricoprendo ruoli come assistente camera, montatrice e coordinatrice di produzione.

Come produttrice affronta ogni progetto con senso di responsabilità, spirito collaborativo e un autentico desiderio di dare forma a storie significative. Le piace lavorare in piccoli team, gestire la logistica e supportare i processi creativi dietro le quinte.

Questo progetto rappresenta per lei un passo importante nel suo percorso. È grata per ogni forma di supporto e crede profondamente nel valore del lavoro collettivo per raccontare storie umane con forza e sensibilità.

Gitica Jakopin

Gitica Jakopin è una studentessa di cinema di 22 anni, attualmente sta completando il suo BA in filmmaking presso la NABA di Milano, dove ha scritto, diretto e prodotto vari cortometraggi e fashion film.
In precedenza ha studiato letteratura alla Sorbona di Parigi e ha pubblicato due raccolte di poesie fino ad oggi.

Flavio Martinetto – Direttore della Fotografia

Flavio Martinetto è un Direttore della Fotografia e VFX Artist laureato in Cinema presso la Nuova Accademia di Belle Arti di Milano.
Si è specializzato in direzione della fotografia e post-produzione visiva, con particolare attenzione all’integrazione tra CGI e riprese reali, allo sviluppo di workflow accessibili e alla costruzione di un linguaggio visivo coerente.

IL NOSTRO APPROCCIO

Crediamo che il documentario porti con sé una responsabilità profonda: quella di avvicinarsi a ogni storia con umiltà, curiosità e autentica volontà di ascolto.

Come documentaristi, spesso iniziamo il nostro percorso da esterni rispetto alle comunità che raccontiamo. All’inizio il nostro punto di vista è oggettivo e distaccato, guidato dal desiderio di comprendere. Ma condividendo il quotidiano, vivendo insieme e creando relazioni, la nostra prospettiva si trasforma. Diventa partecipata, sensibile, umana.

Con La Quema, vogliamo restituire questa evoluzione. Invitiamo il pubblico a compiere con noi questo passaggio — dall’osservazione distaccata alla connessione profonda. Non si tratta di rappresentare gli altri da lontano, ma di costruire uno spazio comune di rispetto e comprensione.

La forza, il coraggio e lo spirito di intraprendenza delle comunità con cui entreremo in contatto sono per noi una fonte di ispirazione. Con questo documentario vogliamo contribuire a dare voce a queste esperienze, trattandole con la dignità e l’attenzione che meritano.

È un viaggio di apprendimento — che affrontiamo con apertura, rispetto e integrità.

IL TUO SUPPORTO

Questo è un progetto ambizioso — che richiede tempo, cura e risorse per essere raccontato nel modo giusto. Ma è anche una storia in cui crediamo profondamente. Tocca temi cruciali legati all’identità, alla rappresentazione e alla forza della prospettiva, e sentiamo una grande responsabilità nel trattarli con onestà e rispetto.

Per questo ti chiediamo un supporto: perché da soli non possiamo farcela. Ogni donazione, anche piccola, ci avvicinerà alla possibilità di realizzare questo racconto — con l’attenzione e la dignità che merita.

Le donazioni ci aiuteranno a coprire:

• Voli internazionali (circa 1000–1200€ a persona per tutta la troupe)
• Alloggi e trasporti in Argentina
• Noleggio attrezzatura (camera e microfono base)
• Permessi locali e supporto logistico
• Assicurazioni viaggio e attrezzatura
• Traduzioni, sottotitoli e distribuzione ai festival

– In caso di imprevisti che rendano impossibile la realizzazione del documentario nei tempi previsti, mi impegno personalmente a rimborsare integralmente tutte le donazioni. –

VERSIÓN EN ESPAÑOL:

LA QUEMA – INTRODUCCIÓN

Somos Nicolas y Margherita, estudiantes de último año de cine en la NABA – Nuova Accademia di Belle Arti de Milán, Italia.

Como parte de nuestro proyecto de tesis, estamos desarrollando un documental independiente titulado La Quema, ambientado en la Patagonia. La película explora el impacto social y ambiental de los incendios que afectaron la zona de El Bolsón en febrero de 2025, así como temas más amplios relacionados con el uso del suelo y la presencia de comunidades indígenas.

Este proyecto nace de un vínculo personal con el territorio y del deseo de abordar un tema complejo y actual con sensibilidad y conciencia. Nuestro objetivo es crear un espacio de escucha y comprensión — documentar perspectivas que a menudo se pasan por alto y contar esta historia con cuidado, responsabilidad y respeto por todas las voces implicadas.

SINOPSIS

Hace algunos años, Nicolas visitó a unos amigos de la familia que viven en una comunidad autosustentable cerca de El Bolsón, en la Patagonia. Ese viaje dejó una fuerte impresión — no solo por el paisaje y el estilo de vida, sino también por una preocupación compartida durante su estancia: la creciente presión económica y los riesgos ambientales amenazan la estabilidad de las pequeñas comunidades rurales de la región.

En febrero de 2025, grandes incendios forestales se extendieron por la Patagonia. Bosques enteros fueron destruidos y muchas comunidades se vieron obligadas a evacuar. Aunque la explicación oficial los presentó como un desastre natural, en las comunidades locales han surgido otras interpretaciones — que plantean preguntas sobre el uso de la tierra, el acceso y la responsabilidad.

Es aquí donde comienza La Quema. No con respuestas, sino con preguntas.

La película es un viaje de regreso a la Patagonia con la intención de observar la situación a través de las experiencias cotidianas de quienes tienen un vínculo directo con la tierra. El proyecto también prevé convivencias con miembros de la comunidad mapuche, para comprender más profundamente su visión sobre la identidad, el territorio y los desafíos del futuro.

No vamos con la intención de tomar partido ni de confirmar teorías. Vamos a escuchar — con atención, cuidado y apertura.

En el corazón de La Quema está la idea de crear un espacio: para el diálogo, la memoria y las voces que con demasiada frecuencia quedan fuera de la conversación. Es una historia arraigada en un territorio específico, pero que resuena con preocupaciones globales — desde la justicia ambiental hasta la representación indígena y las complejas dinámicas entre desarrollo y tradición.

Apoyando este proyecto, nos ayudas a tratar estos temas con el tiempo, la atención y la responsabilidad que merecen — y a dar vida a una historia importante con dignidad y claridad.

DECLARACIÓN DE DIRECCIÓN

No soy activista ni una persona política. Pero no puedo ignorar lo que he visto y escuchado. Duele presenciar un mundo donde el beneficio está por encima de la ética, de la lógica, de las vidas humanas.

Lo que más me impactó no fue solo la injusticia, sino la resiliencia y la claridad de quienes la viven cada día.
Esta película no pretende dar lecciones. Es simplemente mi forma de escuchar, de recordar, de estar al lado de quienes son ignorados con demasiada frecuencia.

-Nicolas

“No tengo un mensaje. Estoy tratando de hacer una película que sea fiel a la experiencia de estar allí.”
— Frederick Wiseman, en una entrevista con Film Comment

QUIÉNES SOMOS

Nicolas Eccles – Director

Nicolas tiene 22 años y está en su último año de estudios de dirección cinematográfica en la NABA de Milán, donde ya ha escrito y dirigido varios cortometrajes. Italo-británico, ha crecido rodeado de culturas e idiomas diferentes — una experiencia que ha formado su visión del mundo y ha despertado en él el interés por historias que existen entre las perspectivas dominantes.

Durante un intercambio Erasmus en Nueva York, formó parte de una comunidad internacional de jóvenes cineastas de todo el mundo. Esta experiencia amplió sus horizontes creativos y reforzó su creencia de que el cine es un arte colectivo que se enriquece con la diversidad.

En los últimos años ha tomado conciencia de cómo la cultura occidental tiende a romantizar o distorsionar aquello que no comprende del todo — especialmente a través del lente de una cámara. Reflexiona sobre cómo la herramienta diseñada para documentar la verdad puede también simplificarla o explotarla. Eso es precisamente lo que espera cuestionar con su trabajo.

Lo que más le atrae de dirigir es el profundo sentido de colaboración que implica; cree que no hay nada más gratificante que trabajar codo a codo con un equipo creativo para dar vida a una visión común.

Últimamente también se ha apasionado por la idea de utilizar el arte para marcar una diferencia real en el mundo — haciendo del cine no solo un medio de expresión, sino también una herramienta para el cambio.

Margherita Frontini – Productora

Margherita es una joven estudiante de cine con base en Milán, actualmente en su último año de la licenciatura en Cine en la NABA. En los últimos años ha adquirido experiencia práctica en producciones independientes, desempeñando roles como asistente de cámara, montadora y coordinadora de producción.

Como productora, aborda cada proyecto con un fuerte sentido de responsabilidad, espíritu colaborativo y un auténtico deseo de ayudar a que historias significativas cobren vida. Disfruta trabajando en equipos pequeños, gestionando la logística y apoyando los procesos creativos detrás de escena.

Este proyecto representa un paso importante en su camino como cineasta. Está agradecida por todo tipo de apoyo y cree firmemente en el valor de trabajar en conjunto para contar historias humanas con fuerza y sensibilidad.

Gitica Jakopin

Gitica Jakopin es una estudiante de cine de 22 años, que actualmente está finalizando su licenciatura en filmmaking en la NABA de Milán, donde ha escrito, dirigido y producido varios cortometrajes y fashion films.
Anteriormente estudió literatura en la Sorbona de París y ha publicado dos libros de poesía hasta la fecha.

Flavio Martinetto – Director de Fotografía

Flavio Martinetto es Director de Fotografía y Artista de VFX, con una licenciatura en Cine de la Nuova Accademia di Belle Arti de Milán.
Está especializado en dirección de fotografía y postproducción visual, con un enfoque particular en la integración de CGI con imágenes reales, el desarrollo de flujos de trabajo accesibles y la construcción de un lenguaje visual coherente.

NUESTRA APROXIMACIÓN

Creemos que el cine documental conlleva una gran responsabilidad: la de acercarse a cada historia con humildad, curiosidad y una auténtica disposición a escuchar.

Como documentalistas, muchas veces iniciamos nuestro camino como observadores externos a las comunidades que retratamos. Al principio, nuestra perspectiva es objetiva y distante, guiada por el deseo de comprender. Pero al convivir, compartir la vida cotidiana y establecer vínculos, esa perspectiva evoluciona. Se vuelve participativa, empática, profundamente humana.

Con La Quema, queremos reflejar esa transformación. Invitamos al público a acompañarnos en este cambio — de la observación distante a la conexión significativa. No se trata de representar a otros desde lejos, sino de construir un espacio común de respeto y comprensión.

La fuerza, el coraje y el espíritu de iniciativa de las comunidades con las que entraremos en contacto son para nosotros una fuente constante de inspiración. Con este documental queremos dar lugar a estas experiencias, tratándolas con la dignidad y la atención que merecen.

Es un viaje de aprendizaje — que emprendemos con apertura, respeto y un compromiso de contar estas historias con integridad.

TU APOYO

Este es un proyecto ambicioso — que requiere tiempo, cuidado y recursos para ser contado de la manera correcta. Pero también es una historia en la que creemos profundamente. Aborda temas esenciales relacionados con la identidad, la representación y el poder de la perspectiva, y sentimos una gran responsabilidad de tratarlo con honestidad y respeto.

Por eso te pedimos tu apoyo: porque no podemos hacerlo solos. Cada donación, por pequeña que sea, nos acercará un paso más a hacer realidad este proyecto — y a contarlo con la atención y la dignidad que merece.

Las donaciones nos ayudarán a cubrir:

• Vuelos internacionales (aprox. 1000–1200 € por persona para todo el equipo)
• Alojamiento y transporte en Argentina
• Alquiler de equipo (cámara y micrófono básicos)
• Permisos locales y apoyo logístico
• Seguros de viaje y de equipo
• Traducción, subtitulado y distribución en festivales

– En caso de imprevistos que impidan completar el documental como previsto, me comprometo personalmente a reembolsar íntegramente todas las donaciones recibidas. –